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Johnny Pate "Shaft in Africa" La perle des BO pour la perle des nanars

noreply@hautetfort.com (disch) — Mon, 21 Dec 2009 13:48:00 +0100

Les bandes originales sont une source inépuisables de perles et de daubes, à l'images des films qu'elles illustrent. Et souvent la qualité du long-métrage est peu en rapport avec celle de la musique, rendant encore plus délicieuse l'exhumation de tels trésors posthumes. En pleine vague Blaxploitation, chaines en or tout le toutim, est ainsi née une des plus improbables suite de film. Shaft était un film emblèmatique, déjà plus reconnu pour le message qu'il porte et la musique d'Isaac Hayes qui le transcende que pour la qualité de son scenario, Shaft in Africa, c'est pareil mais en pire, cascades à mourir de rire et effets spéciaux très spéciaux pour tout le monde.

Mais Johnny Pate transforme avec sa musique ce pauvre nanar en film-culte. Cordes, cuivres, wah-wah et ambiances sexuellement indécentes se battent sur la partition, et Shaft in Africa en devient incontournable, à l'image de films noirs français des années 1970 comme Dernier Domicile Connu, ce film est maintenant plus connu pour sa musique que ses images. Juste retour des choses.

Un petit cadeau, la bande-annonce très vintage...

Et surtout deux morceau pleins de sueur du sieur Johnny Pate:

You Can't Even Walk in the Park

Shaft in Africa (Addis)

"Soul Messages From Dimona" la compilation des Israeliens fonky

noreply@hautetfort.com (disch) — Sat, 14 Feb 2009 22:01:00 +0100

Les compilations de bonne musique des années 70 sont légions. On a eu droit au Nigeria, au Benin et à l'Ethiopie, et maintenant, c'est au tour d'Israel de se découvrir à travers cette sélection de groupes plutôt stupéfiants. Du bougeage de popotin en perspective. A défaut de tomber sur une de ces pépites en vinyl au détour d'un vide-grenier magique, je fais donc souvent mon bonheur en profitant du travail d'artisan de quelques esprits éclairés.

Et Dieu que ces compilations valent plus que bien des nouveautés déjà frelatées. Cette compilation regorge de "killer-tracks" comme diraient les DJ's avec des passages reggae, des solos d'orgue approximativement géniaux et une bonne humeur très communicative... Le vrai plus de ce disque, c'est l'ambiance religieuse qui s'en dégage, des choeurs de femmes qu'on imagine en liesse, une sorte de transe musicale spirituelle et joyeuse.

Burn Devil Burn

COS "Babel" Le jazz-funk progressif belge qui le fait bien

noreply@hautetfort.com (disch) — Tue, 11 Nov 2008 12:46:00 +0100

L'hiver approche. Et la vraie mauvaise nouvelle qui en découle, ce ne sont pas les nez qui coulent, mais bel et bien la fin de la saison des vide-greniers et autre brocantes dominicales...

Ah, le bonheur de découvrir pour quelques euros, des disques plus improbables les uns que les autres. Rassurez-vous, ici je ne parlerais pas des disques de hard-rock français des années 80 de groupes tous sponsorisés par Jacques Dessanges ou de Raoul Ours qui nous explique en deux faces très didactiques comment faire parler son perroquet (car j'ai acheté ces disques et bien d'autres encore...). Non, je vous garde la crème de la crème, les pochettes intrigantes, les groupes bizarre, "Oula, c'est à moi, mais je sais plus ce que c'est comme musique...", enfin, tout ce qui fait le sel des promenade au milieu des tables de camping et de la vaisselle ébréchée.

Donc COS, groupe belge où l'on retrouve Marc Hollander entendu aussi au sein d'Aksak Maboul a sorti quelques disques à la fin des années 70 qui méritent le détour. Basé sur un bon vieux groove des familles et faisant l'impasse sur les grosses prises de têtes, ce Babel s'avale aussi facilement qu'un saucisson aux noisettes, et Dieu sait si j'aime ça. En résumant, une bonne façon de rentabiliser deux euros, quelques litres de super 95 et l'étrange sensation de passer tout le dimanche la tête dans un sac pour cause de lever matinal...

Babel

James Blood Ulmer "Birthright" - Du sang neuf dans les racines

noreply@hautetfort.com (disch) — Thu, 29 May 2008 13:22:00 +0200

James Blood Ulmer vivait sa vie de guitariste d'avant-garde tranquillement, aux côtés de grands musiciens comme Ornette Coleman. Mais arrivé à un âge certain, poussé par quelques uns de ces amis, il n'a pu oublier totalement d'où il venait. Le blues originel couvait encore dans ses entrailles, un jour, avec juste sa guitare et ses doigts, il a accepté d'affronter la bête qui sommeillait en lui pour extérioriser lui aussi l'histoire de ses ancêtres.

Birthright est le résultat de ce combat. Une sorte de plainte squelettique, une voix faite pour celà et au final, un disque qui est bien plus rempli de sérénité que de tristesse ou de rage. Fidèle à lui même, il réussit à ne pas refaire ce que tout le monde avait déjà entendu. Le blues vit encore, il a plus que jamais envie de se frotter aux autres musiques.

Take My Music Back to the Church

My Most Favourite Thing

Echelle de facilité d'écoute

Rythme 5/5: Du blues, du terrien

Mélodies 3/5: C'est rêche

Longueur des morceaux 4/5: Une petit solo de flute pour finir le tout et rallonger le dernier chef d'oeuvre.

Passerelle vers blues, guitare acoustique

Tasha's World, John Legend. Il fait beau, on veut de la love-music !

noreply@hautetfort.com (disch) — Wed, 07 May 2008 23:06:00 +0200

Vous avez remarqué comme on a attendu en vain le soleil cette année. Comme on a été presque contraint de n'écouter que des musiques glauques et pluvieuses histoire de ne pas être frustré ?

Et bien un week-end de beau temps, un barbecue, une sieste dans un hamac, le sourire revient. On a bien envie de bronzer d'avoir des kilos en moins et des couleurs en plus. On veut surtout avoir à bouger sans préavis. Et là, la musique noire s'impose en douceur. Et John Legend, avec sa musique évidente qui n'est pas sans rappeler Stevie Wonder s'impose tranquillement. Ce mec, il a la classe. Cet album, il a la classe. Rien qu'à l'écouter, on gagne des points de karma.

A côté, un disque que j'ai souvent presque eu honte d'aimer qui nous vient de Hollande si mes souvenirs sont bons. Une sucrerie sensuelle, parce que les hommes c'est sympa, mais quand une femme vient nous inviter à une sorte de transe sensuelle indécente, pour un vieux bouc comme moi, ca fait toujours effet. Donc dans Tasha's World, il y a une voix de femme qui invite simplement au bonheur, à la séduction insouciante autour d'une piscine et ça me plait...

Tasha's World - Past Lives

Mahalia Jackson "Summertime / Sometimes I feel like a Motherless Child" - Le medley avant les autres

noreply@hautetfort.com (disch) — Sat, 26 Jan 2008 00:20:00 +0100

Il y a deux morceaux traditionnels de musique américaine que j'aime beaucoup. Ce sont "Summertime" l'immortel thême de Gerschwin multi-repris et "Sometimes I feel like a Motherless Child",le gospel chialant à l'honneur dans nombre de chorales.

Quelle ne fut donc pas ma joie et ma surprise d'écouter ces deux bijoux compilés en un joyau par la grande chanteuse Mahalia Jackson que je tenais jusque là pour une bonne animatrice d'eglise le dimanche (j'exagère quand même un tantinet). Et voilà, ni une ni deux, elle vient se placer en haut de mon panthéon en renouvellement permanent.

Evidemment, je ne peux résister au plaisir de vous faire partager les deux morceaux à l'origine de ce medley (qui est quand même plus réjouissant que les trucs style Delpech Mode (ah ah ah, qu'est ce qu'on se poile) ou Beatallica (qui possède aussi un charme certain, certes)) et ce d'autant plus que je suis tout fier de mon nouveau logiciel pas cher de numérisation des vinyls... ^^

Summertime / Sometimes I feel like a Motherless Child

Summertime (Louis Armstrong & Ella Fitzgerald)

Sometimes I feel like a Motherless Child (Louis & the Good Book) J'adore ce disque, il y a évidemment dessus l'ultraconnu "Let my people go" qui fut repris par Claude Nougaro...

Sly and the Family Stone "The Essential" Master of groove compilation

noreply@hautetfort.com (disch) — Sun, 16 Sep 2007 21:55:00 +0200

Oui, je sais, tous les albums du groupe de black-music le plus novateur viennent juste d'être réédités, et c'est un peu étrange de conseiller une compilation. Mais bon, moi, les albums originaux, je préfère essayer de les choper en vinyl, et une bonne compilation, dans la voiture, çà envoie le bois. On gueule un bon coup et comme par magie, le soleil apparait...

Donc 2 albums remplis de tubes dont certains chantés dans jusque dans les églises (Everyday People). Ce qui est moins catholique, c'est la décheance toxicomane dans laquelle s'est vautré ensuite le bon vieux Sly. Mais comme à tous les génies, on lui pardonne. Sa magistrale famille cosmopolite n'a pas pris une ride.

Underdog (ne pas essayer de ne pas bouger)

Thank you

Segun Damisa & the Afro-beats crusaders "Nigeria dey cry" Une mortelle envie de remuer !

noreply@hautetfort.com (disch) — Wed, 27 Jun 2007 20:30:59 +0200

Je commence à me spécialiser dans la découverte d' artistes déjà morts, j' espère que ca ne me portera pas malheur... Et étrangement, ils sont tous africains. Donc, le disparu du jour est Segun Damisa, bordelo-nigerian décédé il y a peu, qui avait été formé à l' afro-beat en Afrique et qui a eu le bon gout d' exporter la recette au pays du pinard. Entouré d' une joyeuse bande, c' est de l' été en barre qu' il délivre.

La recette de l' Afro-beat n' a pas beaucoup changé depuis le grand Fela, un rythme immuable, des cuivres dans tous les sens et une méchante envie de remuer son cul. Faudrait quand même qu' ils songe à fournir les danseuses africaines avec le CD la prochaine fois...

Gari Good (une petite intro toute cubaine, puis une bonne grosse vague qui vient...)

Echelle de facilité d' écoute

Rythme 4/5:Irrésistible

mélodies 3/5:Un peu derrière le rythme certes, mais bien péchues aussi

longueur des morceaux 2/5: (Ah oui, l' afro-beat, ca joue un peu sur l' hypnose chamanique ^^)

Passerelle vers afro-beat, black music, world music

Tumi and the Volume - A fond le volume, à fond !!

noreply@hautetfort.com (disch) — Thu, 07 Jun 2007 16:55:00 +0200

Avez-vous déjà été pétrifié d' admiration à la découverte d' un album. D' un morceau sur l' autre, vous dire, "Mais c' est pas vrai, ils savent aussi faire çà ?"

Et bien c' est ce que j' expérimente ce jour avec le disque des rappeurs / grooveurs / slammeurs / enchanteurs Sud-Africains de Tumi and the Volume (aucune mention inutile à rayer ^^). Ca part dans tous les sens en restant toujours parfait. Du hip-hop sans boite à rythme, propulsé par un flow de rêve aux excursions plus soul portés par des voix chaudes comme une après en bord de mer pour finir par une réinterprétation adaptation de 12 minutes ensoleillée de Light my fire des Doors, rien n' est médiocre, rien n' est ordinaire dans ce disque. Derrière leur poête leader Tumi Molekane, épris aussi bien de jazz que d' afro-beat, cette formation nous emmêne bien haut ! Un grand coup de foudre...

Signs

Afrique (Fela is not dead !!)

These Women (attention 12 minutes inside !)

Echelle de facilité d' écoute

Rythmes: 4/5: entrainants oui !

Mélodies 3/5: Plutôt une question d' ambiance

Longueur des morceaux: Mis à part le poavé de la fin, tout est bien calibré 17 morceau en 67 minutes !

Passerelle vers hip-hop, world music

Betty Davis "This is it" Une lionne en chaleur dans les 70's.

noreply@hautetfort.com (disch) — Sat, 07 Apr 2007 21:15:18 +0200

Betty Davis a été une des nombreuses compagnes de Miles Davis. Mis à part le fait qu' elle voulait voir son homme prendre un virage artistique résolument plus rock et qu' elle l' a convaincu que les pantalons en peau de serpent lui allaient à ravir, Bette Davis a également commis trois bombes de funk hypersexuel au coeur des années 70.

Au bout de trente secondes, on est catapulté dans une discothèque humide et pleine de d' hormones, assailli par des tigresses métisses en T-shirts trop petits. Ce n' est plus seulement de la musique, c' est aussi l' appel de la nature et de nos sens, c' est le brâme du cerf...

Cette compilation ne connait pas de temps mort. J' ai choisi

Funk

This is it

Echelle de facilité d' écoute

Rythme 5/5: Funkadelic n' aurait pas fait mieux. Groove groove groove

mélodies 3/5: Pas trop recherchées mais orgasmiques au possible, quelle voix !

Longueur des morceaux 4/5: On va à l' essentiel, 19 bombes dans le CD !

Passerelle vers black music, funk, Miles Davis